VideoArte India; Barcelona

agosto 27, 2010

Del 01/07/2010 al 02/10/2010

Ciclo: Canal Mediateca

Presentamos una selección de vídeos creados por artistas de la India. Sus obras abordan temas que reflejan el entorno en el que viven, una sociedad en un estado constante de flujo y transición, donde la tradición sigue teniendo un rol crucial en todos los aspectos de la vida de las personas. La presión ejercida por el rápido crecimiento, la emigración a las grandes ciudades, la jerarquía social, los choques entre religiones, los problemas de género y las diferencias culturales son algunos de los temas que tratan los artistas.

Comisaria: Luisa Ortínez

Programa 1: 2 de julio a 6 de agosto

Surekha
Making Home (2006)

Priya Sen
About Elsewhere (2007)

Mrs Manmeet
I Don’t Need Your Help (2006)

Surekha
Flowers (2006)

Ayisha Abraham
One Way (2006)

Kiran Subbaiah
While the Mouth is Still Full (2004)

Tejal Shah
I Love My India (2003)

Programa 2: 9 de agosto a 2 de octubre

Archana Hande
Welcome to Mumbai City (2005)

Abhishek Hazra
Ground State (2006)

Shantanu Lodh & Mrs Manmeet
Fear Father Family (2005)

Gigi Scaria
Search (2006)

Anita Duve
Nissa-e-Noor Mohamed (Garam Hawa) (2004)

Kiran Subbaiah
Salt Water (1998)

Subba Ghosh
Watchin Tanya’s Play (2006)

Sharmila Shaman
Shanghai Tales (2006)

Horario:

De lunes a sábado, de 10.00 a 20.00 h

Domingos y festivos, cerrado

Agosto: de lunes a viernes, de 16.00 a 20.00 h

Centro:

CaixaForum Barcelona, Av. de Francesc Ferrer i Guàrdia, 6-8. 08038 BARCELONA

Precio
Actividad gratuita

Nuevas videocámaras HDC-SDT750, HDC-SDX1 y HM-TA1

agosto 10, 2010

Panasonic presenta la primera videocámara del mundo .[1] que graba en 3D, la nueva HDC-SDT750

La nueva SDT750 incorpora un complemento óptico 3D que permite grabar imágenes en 3 dimensiones. Además, la videocámara incorpora una amplia gama de sofisticadas funciones, incluyendo el sistema 3MOS.

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HDC-SDX1, la videocámara Full HD más ligera compatible con formato MPEG-4

Panasonic presenta una nueva videocámara con tecnología de óptica avanzada en el cuerpo más compacto y ligero[2] del mercado. Además, la HDC-SDX1 es compatible con el formato AVC MPEG-4 (incluido iFrame) que facilita la interactividad con cualquier ordenador.

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Panasonic introduce la HM-TA1, su primera videocámara móvil Full HD
A partir de ahora, capturar y compartir fotos y vídeos en Full HD de forma instantánea será más fácil gracias a la nueva videocámara móvil de Panasonic, HM-TA1.

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Fuente:Panasonic

Pipilotti Rist: Vídeo Arte; Barcelona

agosto 5, 2010

08/07 – 01/11/2010

El recorrido por las salas de la Fundació Miró nos sumerge en el universo lleno de color de Rist. La muestra se inicia con dos pequeñas videoinstalaciones, Porqué te vas? (nass) [¿Por qué te vas? (húmedo)] (2003) y Grabstein für RW [Lápida para RW] (2007), y continúa con una de las obras más emblemáticas de la artista, Sip My Ocean [Sorbe mi océano] (1996). Esta pieza consiste en una proyección sobre dos paredes de la sala en ángulo, que operan como macropantallas en las que se ve un fondo marino con cuerpos buceando, mientras suena la hipnótica voz de Pipilotti Rist interpretando una versión de Wicked Game, de Chris Isaak. La obra reflexiona sobre la eterna necesidad de comprensión absoluta del otro y sobre el deseo casi irrealizable de sincronicidad.

En Tyngdkraft, var min vän [Gravedad, sé mi amiga] (2007), las imágenes muestran a dos personas y hojas flotando en el espacio. El título es una invitación al visitante a reflexionar sobre la fuerza de la gravedad, mientras se tumba y contempla las proyecciones sobre dos paneles amorfos que cuelgan del techo. ¿Se ve y se siente de otra forma cuando los músculos están relajados?

La siguiente instalación que encontramos es Ginas Mobile [El móvil de Gina] (2007), un móvil formado por una rama, una esfera de cobre y una lágrima de plexiglás donde se proyectan primeros planos de vulvas; el hecho de que cueste reconocer de qué se trata despoja las imágenes de sus connotaciones habituales. Con esta obra la artista quiere cuestionar los miedos y los tabúes sociales.

Lungenflügel [Lóbulo pulmonar] (2009) es una instalación que ocupa tres paredes. El rodaje de esta pieza está relacionado con el de Pepperminta, el primer largometraje de la artista. Las imágenes nos muestran a Pepperminta (Ewelina Guzik), la protagonista de las obras recientes de Rist, interactuando con la naturaleza, a fin de establecer analogías y contradicciones entre la vida humana y la animal.

La siguiente instalación, Regenfrau (I Am Called A Plant) [Mujer de lluvia (Me llaman planta)] (1999), también aborda la temática de la unión con la naturaleza. En este caso, lo hace mostrando el contraste entre la vida orgánica, representada por un cuerpo desnudo y vulnerable echado en la calle, bajo la lluvia, y la domesticidad y esterilidad ejemplificada en la inmensa cocina sobre la que se proyecta el vídeo.

La muestra acaba con À la belle étoile [Bajo las estrellas] (2007), una proyección en el suelo del museo, y con Doble llum, la obra que se quedará en la Fundació Joan Miró.

En la Fontana d’Or, en Girona, Pipilotti presenta tres obras. En primer lugar, Ever Is Over All [Siempre está en todas partes] (1997), dos proyecciones solapadas que muestran un campo de flores rojas y una mujer paseando felizmente por la calle. Ella blande una de las flores con la que rompe los cristales de los coches aparcados en la acera, con naturalidad, como si lo hiciera cada día. La instalación reflexiona sobre las ideas estereotipadas en relación con las normas de urbanidad. Los coches simbolizan los obstáculos que habitualmente no son cuestionados.

Lap Lamp [Lámpara de regazo] (2006) es una videoinstalación formada por una lámpara de pie que proyecta imágenes de un campo lleno de árboles, leña cortada y ortigas sobre el regazo del visitante, como si le acariciara. La obra contrapone la rigidez del confinamiento físico con el deseo de libertad psicológica.

Finalmente, Deine Raumkapsel [Tu cápsula espacial] (2006) tiene la apariencia de una caja de transporte que acabase de llegar al museo. En su interior hay un dormitorio en miniatura, abandonado recientemente por su ocupante, con una luna medio incrustada que ha reventado una de las paredes, de modo que el aposento se abre a un cielo estrellado. Una videoproyección se mueve sobre las paredes y muestra secuencias de gente de varias generaciones que interactúan a cámara lenta, mientras se oye el sonido del viento y música sacra de fondo.

Videocámara HD de consumo con objetivos intercambiables

julio 16, 2010

Sony lanza la NEX-VG10E, la primera videocámara HD de consumo del mundo con objetivos intercambiables. Esta nueva videocámara, es la primera que incorpora un sensor CMOS Exmor APS HD extra grande que permite crear hermosos efectos de desenfoque del fondo al más puro estilo cinematográfico.

Dirigida a entusiastas del vídeo y fotógrafos, la NEX-VG10E abre un número de posibilidades artísticas sin precedentes, sencillamente imposibles de realizar con las videocámaras convencionales de consumo.

Compatible con los objetivos E-mount de alta calidad, es la primera videocámara de consumo que ofrece las mismas posibilidades creativas que pueden disfrutar los fotógrafos de cámaras DSLR. Junto con sus tres objetivos E-mount disponibles actualmente, los usuarios de la NEX-VG10E podrán experimentar con una amplia variedad de ópticas DSLR A-mount utilizando el adaptador opcional LA-EA1. Pudiendo elegir entre una variedad de galardonados objetivos Sony G, objetivos Carl Zeiss de longitud focal fija para retratos y otros objetivos, desde macros hasta súper-telefotos, los usuarios tendrán una libertad sin precedentes para explotar el excitante mundo de la creación de películas. En el corazón de la NEX-VG10E reside un sensor Exmor APS HD CMOS de 14,2 megapíxeles efectivos que junto con el potente procesador de Sony BIONZTM permite capturar vídeo e imágenes de muy alta resolución. Aproximadamente 19,5 veces más grande que el estándar que puede encontrarse en otras videocámaras de consumo, este sensor de tamaño APS-C también permite una profundidad de campo bastante reducida con la cual se pueden conseguir resultados “de cine” con bellos efectos de desenfoques del fondo (bokeh).

Adicionalmente, la posibilidad de capturar fotografías con calidad DSLR da al usuario una flexibilidad de uso sin tener que transportar equipos extra. Las grabaciones de vídeo Full HD 1920×1080 se capturan en formato AVCHDTM a una tasa de bits máxima de hasta 24 Mbps para conseguir un detalle y claridad superlativos. A diferencia de muchas cámaras fotográficas digitales, incluidas las DSLR que soportan vídeo HD, prácticamente no tiene ninguna restricción a la hora de fotografiar en modo continuo. Sólo tienes que introducir tu tarjeta Memory Stick PRO DuoTM o SD preferida y grabar vídeo Full HD o capturar imágenes en JPEG para transferirlas de forma sencilla a tu PC y entorno de edición.

La NEX-VG10E incluye de forma estándar un objetivo E18-200mm F3.5-6.3 OSS con estabilización de imagen que ofrece un potente rango de zoom óptico de 11x. Gracias a su diseño optimizado para la grabación de vídeo, este objetivo E- mount de alta calidad ofrece control de iris y autofocus suave y un nivel de ruido extremadamente bajo. Su sistema de estabilización de imagen incorporado Optical SteadyShot asegura imágenes más definidas para grabar con la cámara en mano. En la configuración gran angular, Active Mode mejora aún más el rendimiento anti-vibraciones, estabilizando las imágenes temblorosas incluso mientras camines. El objetivo también cuenta con una apertura circular para crear elegantes efectos bokeh tanto al grabar vídeo como fotografías.

Para dar respuesta a las demandas de los productores de vídeo más exigentes, la calidad de sonido está a la altura del fantástico rendimiento de imagen de la NEX-VG10E. El Quad Capsule Spatial Array Stereo Microphone utiliza avanzados algoritmos de procesamiento para combinar las señales provenientes de cuatro cápsulas de micrófono omnidireccionales independientes. El resultado es un sonido estéreo excepcionalmente claro con una respuesta altamente direccional.

También incluye un jack para añadir un micrófono estéreo externo opcional, y otro para monitorizar el audio a través de auriculares.

Su pantalla LCD Xtra Fine de 7,5 cm/3 pulgadas con una resolución fotorealista de 921.000 puntos, incorpora tecnología TruBlackTM para ofrecer imágenes y menús con una apariencia excepcionalmente detallada y de alto contraste. Esta LCD se complementa con un visor óptico electrónico (1152.000 puntos) que ayuda a encuadrar y monitorizar con facilidad. Este visor óptico ayuda a conseguir claras imágenes bajo una intensa luz ambiente y su ángulo puede ajustarse fácilmente para usarlo con comodidad. A pesar de sus revolucionarias posibilidades creativas, la NEX-VG10E es compacta, muy equilibrada y fácil de manejar, incluso para principiantes. Su intuitivo jog dial y sus teclas de acceso directo facilitan la navegación por los menús de la cámara y el ajuste de las opciones de grabación. También podrá disfrutar de un preciso control manual sobre el iris, velocidad de disparo, ganancia y balance de blancos, para conseguir resultados profesionales.

Entre los diversos accesorios oficiales disponibles se incluye el micrófono externo ECM-CG50 que se acopla a la zapata de la videocámara. También encontrará diversas baterías recargables, como la NP-FV100 que ofrece una autonomía de hasta 330 minutos de grabación HD continúa. Igualmente, podrá encontrar la exclusiva funda de transporte suave LCS-VCD.

Ofrecida a nuestros clientes como descarga gratuita, el software de edición de vídeo Vegas Movie Studio HD Platinum 10 incluye todo lo necesario para producir espectaculares películas HD

La videocámara Handycam® NEX-VG10E Full HD con objetivos intercambiables estará disponible a partir de septiembre de 2010.

PVPR IVA incl. NEX-VG10E 2000€

Maratón de videoclips – convocatoria

julio 5, 2010

Hasta el 31 de julio

KREA lanza una convocatoria para seleccionar los videoclips que se proyectarán en un maratón nocturno que se enmarcará dentro de LunaKREA 2010 y que pretende llevar la creación audiovisual a nuevos espacios. El jurado del certamen estará formado por Borja Crespo y Chino Moya, además de por miembros de la organización.

Toda la información: www.kreared.com

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LunaKREA.clip 2010 – Bideoklipen maratoia – deialdia

Uztailaren 31ra arte

KREAk LunaKREA 2010 edizioaren barruan kokatuko den gaueko maratoian emango diren bideoklipak hautatzeko deialdia plazaratzen du. Epaimahaia Borja Crespo, Chino Moya eta antolakuntzako kideek osatuko dute.

Argibide guztiak: www.kreared.com

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LunaKREA.clip 2010 – Marathon of video clips – open call

Until July 31

KREA organizes an open call to select those video clips that will be screened in a night marathon during LunaKREA 2010. The jury of the competition will be made up by Borja Crespo, Chino Moya and members of the organisation.

All the information at: www.kreared.com

Bauman. Festival Creació Audiovisual Jove

junio 21, 2010

La Regidoria de Joventut de l’Ajuntament de Terrassa convoca la secció a concurs de BAUMANN c01 Festival Creació Audiovisual Jove que tindrà lloc del 13 al 19 de setembre de 2010 a Terrassa.

La convocatòria pretén ésser un aparador i una plataforma de la cultura audiovisual jove com a mitjà d’expressió, facilitant la projecció de creacions i nous llenguatges audiovisuals de joves realitzadors/es, productors/es i/o directors/es. L’objectiu és mostrar les tendències narratives audiovisuals joves i pot aglutinar tant propostes de joves emergents com de persones consagrades dins del sector. Està dirigida tant a escoles d’audiovisuals, productores professionals i no professionals com a distribuïdores i outsiders fora de la indústria audiovisual.

- Podran participar les persones realitzadores, productores i/o directores nascudes o residents a qualsevol de les Comunitats Autònomes de l’Estat espanyol, entre 12 i 35 anys, de forma individual o en grup. Es justificarà amb fotocòpia de DNI, permís de residència o certificat d’empadronament.

- Les obres presentades han de ser inèdites pel que fa només a la selecció a altres festivals. El participant es compromet, en cas d’ésser seleccionat, a no projectar la seva obra en altres festivals abans del passi en el Festival Baumann.

- Les obres seleccionades a la secció oficial es projectaran simultàneament a la TV per internet del Festival. El participant és lliure de donar permís al Festival de deixar l’obra a l’arxiu de la TV per properes retransmissions o fer ús en altres plataformes (consulteu fitxa d’inscripció).

- S’estableixen 2 categories depenent de l’edat del participant:

• CATEGORIA A: (participants entre 12 i 17 anys)
• CATEGORIA B: (participants entre 18 i 35 anys)

- La duració màxima de les obres (incloent els crèdits) serà de:

• CATEGORIA A: 10 minuts
• CATEGORIA B: 20 minuts

- No hi haurà distinció de gènere o format. Podran conviure obres de ficció, animació, documental, videoclip, experimental, video-art, etc.

- Es prega als participants que tinguin cura de la qualitat tècnica de so i imatge. Les obres que no ofereixin les garanties tècniques idònees per a una bona projecció en públic seran rebutjades.

- Es podran presentar produccions realitzades en qualsevol format audiovisual, però per a la seva preselecció només es podran presentar en format DVD o enllaç (veieu Preinscripció on-line).

- Les obres han d’haver estat produïdes amb posterioritat a l’1 de gener de 2009. En el cas d’estar produïda en una altra llengua que no siguin el català o el castellà, aquesta haurà d’estar subtitulada en una d’aquestes dues llengües.

- Cada persona participant podrà presentar un màxim de dues obres.

- No seran admeses produccions presentades en edicions anteriors.

- Excepte per al gènere de videoclip, no seran admeses produccions de caràcter publicitari d’una empresa o indústria, ni tampoc aquelles que utilitzin material no original en més d’un 50% de la totalitat de l’obra, excepte per les videocreacions que fomentin l’arxiu i remescla.

- Quedaran automàticament excloses les produccions que promoguin o suggereixin postures denigrants per a l‘ésser humà.

- Les persones participants són responsables que la participació de les seves obres en el Festival no afecti els drets d’autor de terceres persones i exclouen a l’Organització del Festival de qualsevol responsabilitat legal en la què es pogués incórrer.

Inscripció

- Les obres es podran presentar de forma tradicional (correu postal) o via on-line.

- La data límit per a la presentació de les obres és el 10 de juliol de 2010 .

- En l’enviament per correu postal només s’acceptaran les obres amb mata-segells fins la data esmentada i en l’enviament on-line fins a les 12:00h del migdia del dia assenyalat.

- L’organització garanteix el correcte tractament de les dades personals d’acord amb la Llei Orgànica 15/1999 de Protecció de dades de caràcter personal (LOPD).

1. Inscripció per correu postal

- L’enviament ha d’incloure:

FITXA D’INSCRIPCIÓ degudament emplenada en majuscúles o mecanografiada i signada (disponible a la web o demanant-la per correu electrònic).

• Fotocòpia del DNI, passaport i/o permís de residència del o la participant. En cas de diversos/es autors/es, només cal la de la persona representant que sol•licita la participació.

• Els o les participants que poden optar al Premi Millor Curt Local, hauran de presentar un certificat d’empadronament expedit per l’autoritat competent, si en el DNI no constés el domicili o naixement a la ciutat de Terrassa.

• Una còpia en format DVD de l’obra, dins d’un estoig, clarament retolat amb el títol de l’obra i les dades de l’autor/a (nom, telèfon de contacte i correu electrònic).

• CD o DVD-ROM amb dos fotogrames de l’obra presentada per a l’edició de la difusió del Festival, degudament retolat amb el títol de l’obra. També s’admetran discos DVD mixte amb l’obra i les seves dades per descarregar.

- El material d’inscripció s’ha de remetre a la següent adreça:

BAUMANN c.01. Festival de Creació Audiovisual Jove
Ajuntament de Terrassa – Servei de Joventut
Baumann Servei Jove (CASA BAUMANN)
Av.Jacquard, 1
08222 Terrassa (Barcelona)

- Totes les còpies rebudes, entenent que no són exemplars únics, passaran a ser propietat de l’arxiu del Festival, podent ser utilitzades per a fins no comercials dins d’altres activitats organitzades pel Festival Baumann.
2. Preinscripció on-line

- Per formalitzar la preinscripció via on-line és necessari tenir l’obra penjada prèviament en qualsevol plataforma audiovisual (youtube, myspace, vimeo, blip.tv, dailymotion…). La persona participant es fa responsable de tenir l’obra a la xarxa amb uns mínims de qualitat pel que fa a la imatge i al so i de cobrir les condicions generals de participació de les bases.

- La preinscripció es realitzarà enviant un e-mail a info@festivalbaumann.com amb l’assumpte “preinscripció on-line c.01” amb les següents dades:

DATOS DE LA OBRA:
Título:
Género (ficción, animación, documental, experimental y / o videoarte y videoclip)
Formato original:
Año de producción:
Lugar de producción:
URL o EMBED:

DATOS DEL PARTICIPANTE:
Nombre y apellidos:
Rol del participante: (director/a, realizador/a, productor/a)
Año y lugar de nacimiento:
Lugar de residencia: (población y provincia)
Teléfono de contacto:
Correo electrónico:

- La recepció dels materials i el seu registre es confirmarà a la web del festival (notícia registre d’obres).

- Les obres inscrites via on-line seran sotmeses a una preselecció que es donarà a conèixer a la web abans del 30 de juliol.

- Els participants de les obres preseleccionades hauran d’enviar tota la documentació que se sol•licita a l’apartat (1) per correu postal o bé per correu electrònic afegint un enllaç de descàrrega de l’obra amb una qualitat mínima DVD PAL (MPEG-2 – 720×576 px – 5mbp bitrate aproximadament) en els següents formats: MPEG, AVI, MOV o VOB (DVD) i màxima en HD. En cas que sigui un altre format, cal consultar-ho per correu electrònic a l’organització. La data límit per presentar la documentació és el 15 d’agost.

Selecció

- Tots els treballs rebuts seran sotmesos a una selecció per part d’un comitè de selecció format per membres de l’organització.

- El criteri de selecció serà la coherència i adequació de les obres presentades amb l’objectiu principal descrit al paràgraf de presentació de la convocatòria, així com la concisió narrativa, l’economia de mitjans i la innovació del llenguatge audiovisual.

- Les obres seleccionades formaran part de les següents seccions:

• Secció oficial. Curts a competició. Amb dues categories (A i B). Contempla una quota local. El comité de selecció es compromet a seleccionar almenys un 20 % de curts locals per a cadascuna de les categories sempre que el quorum ho permeti.

• Pantalla oberta. Curts fora de competició format per:

- Pantalla oberta local: aglutina tots els curts de participants nascuts o residents a la ciutat de Terrassa (1 per participant).

- Zona Destroy: format per una selecció dels curts amb les tendències joves més agossarades, amb la comèdia i la crítica social incorrecte com a denominador comú. Paròdies a-Z-eitades, catòdiques, indignants, sorprenents, absurdes i refrescants.

- Teaser Terrassa: format per teasers de curts locals per estrenar o pelicules falses realitzats per autors nascuts o residents a la ciutat de Terrassa

- La selecció dels curts es donarà a conèixer a les persones participants a partir del 30 de juliol.

- Les pel•lícules seleccionades amb format original HD hauran de ser enviades en el seu format digital abans del 1 de setembre a la Seu del Festival mitjançant enviament per correu postal (DVD de dades) o enviant un enllaç de descàrrega.

- La resta d’obres seleccionades que no siguin en format HD, seran exhibides amb la còpia de preselecció de DVD.

- Totes les sessions de passis de curtmetratges són d’accés lliure.

- La cerimònia de cloenda i l’entrega de premis se celebrarà el 19 de setembre a l’Auditori Municipal.

- La participació al Festival suposa l’acceptació de les presents bases, així com de la resolució per part de l’Organització de qualsevol problema no recollit en aquestes.

- Per a qualsevol informació o aclariment addicional, dirigiu-vos a la seu de l’Organització del festival o a través de correu electrònic i/o telèfon.

Es concediran els següents premis:

• CATEGORIA A (participants entre 12 i 17 anys):

- Beca de producció valorada en 3000 euros per realitzar un nou projecte audiovisual al laboratori de creació jove Baumann Lab durant l’any 2011. El premi serà otorgat per un comité format a tal efecte integrat per membres reconeguts al sector audiovisual i la producció del projecte serà tutoritzat per un professional reconegut del sector. El participant s’haurà de desplaçar al laboratori Baumann Lab per dur a terme el projecte.

A més d’aquest premi s’otorgarà:

- Un Premi del públic que consisteix en un lot de material audiovisual valorat en 300 euros.

• CATEGORIA B (participants entre 18 i 35 anys):

¬ – Premi Talent Parc Audiovisual de Catalunyaque consisteix en una beca de producció valorat en 6.000 euros per realitzar un nou projecte a les instal•lacions del Parc Audiovisual de Catalunya. El premi serà otorgat per un comitè format a tal efecte per membres del Festival Baumann i el Parc Audiovisual de Catalunya. Premi patrocinat per Parc Audiovisual de Catalunya.

Condicions específiques del Premi Talent Parc Audiovisual de Catalunya:

- El nou projecte haurà de realitzar durant l’any 2011.
- La premi inclou:

PARC AUDIOVISUAL DE CATALUNYA
1 setmana (5 dies-8 hores / dia) de rodatge en un dels platós de l’PARCAT,
inclou tècnic de platós per a control.
1 setmana (5 dies-8 hores / dia) de disposició de Serveis Auxiliars (sales
de: Maquillatge, camerino, despatx, sala d’espera)

¬ – Premi de distribució Marvin & Wayne que consisteix en la distribució de l’obra durant un any en festivals estatals i internacionals. El premi serà concedit per membres de la distribuïdora Marvin & Wayne. Premi valorat en 1200 euros.

A més d’aquests premis s’otorgarà:

- Un Premi del públic valorat en 1000 euros.
- Un Premi del públic a la Millor Obra Local valorat en 1000 euros.

- Resultarà guanyador dels premis del públic els curtmetratges que rebin major percentatge de vots (coeficient de la suma total de vots i el nombre de votants de la sessió en la que s’hagi projectat). La decisió del públic serà inapel•lable. En cas d’empat, s’atorgaran els premis “ex-aequo”.

- La dotació dels premis inclou les retencions que determina la llei vigent. Serà concedit en la seva totalitat a la persona física que va sol•licitar la participació.

- Les condicions de vot seran les següents:

• A l’inici de cada sessió, s’entregarà una butlleta de votació a les persones assistents i al finalitzar-la es recolliran i es segellaran. Si algú no assisteix a la sessió completa no podrà
• exercir el seu dret a vot.

• Les puntuacions seran de l’1 al 10. No es podrà deixar cap casella deserta. Un 0 a les puntuacions també invalidarà la butlleta.

• Les butlletes que presentin una polarització sospitosa no seran tingudes en compte a efectes del càlcul, especialment si afecta a curts de la mateixa categoria (exemple: un 10 i la resta 1).

- El recompte dels vots emesos el durà a terme una mesa formada per: President/a: Coordinador/a del festival, Secretari/a: Tècnic/a de Joventut, Vocal: Auxiliar tècnic/a de joventut.

- El president/a serà l’encarregat/da de fer el recompte manual i el secretari/a aixecarà acta del recompte, indicant el número de vots emesos per a cada projecció, així com la puntuació total obtinguda. El Secretari/a aixecarà acta de la votació, consignant el nom dels intervinents, lloc, dia i hora que se celebra, número de vots emesos per cada projecció, així com la puntuació total obtinguda i el resultat de la votació. També extendrà si fos necessari certificats i custodiarà la documentació relevant relativa al concurs.

- Els vots emesos pel públic romandràn als arxius del Festival BAUMANN, on es conservaran fins el 31 de desembre de l’any següent a l’any de cloenda del festival dels vots que es tracti.

- Els i les autors/es i productors/es de les obres que hagin rebut un premi es comprometen a especificar-ho en tota la publictat i material de premsa, i en cas que es cregui oportú, s’afegirà en els crèdits previs o finals de la seva obra, respectant la redacció del veredicte de l’organització i fent ús del logotip del Festival Baumann disponible a la web.

- La llista de patrocinadors i la resta de premis, estarà disponible a partir del mes de juliol i serà publicat oportunament a la web del festival.

- La cerimònia de cloenda i l’entrega de premis se celebrarà el 19 de setembre a l’Auditori Municipal.

- La participació al Festival suposa l’acceptació de les presents bases, així com de la resolució per part de l’Organització de qualsevol problema no recollit en aquestes.

- Per a qualsevol informació o aclariment addicional, dirigiu-vos a la seu de l’Organització del festival o a través de correu electrònic i/o telèfon.
Descarrega’t les bases en pdf.

Juergen Teller. Calves & Thighs; MAD

junio 20, 2010

Del 10 de junio al 22 de agosto. La Comunidad de Madrid www.madrid.org presenta la exposición Juergen Teller. Calves & Thighs en la Sala Alcalá 31 dentro del Festival PhotoEspaña 2010. Esta muestra está producida  conjuntamente por la Comunidad de Madrid y la Kunsthalle Nürnberg / Ciudad de  Nüremberg, donde pudo verse en los meses de diciembre de 2009 a febrero de este año.

Esta exposición presenta la obra del fotógrafo Juergen Teller (Erlangen, Alemania, 1964) e incluye alrededor de 140 obras que ofrecen un recorrido exhaustivo de la obra del artista a través de sus series fotográficas más conocidas como: Ed en Japón, Go sees, Luis XV, Paradis y una extensa selección de retratos; en esta ocasión, además, tendremos la oportunidad de ver una amplia selección de material impreso (revistas, libros, etc.) y un vídeo del artista que completan la retrospectiva.

Con motivo de esta exposición se ha realizado un libro, en inglés, español y francés, con textos de Paul Wombell, comisario de la exposición, Adrian Searle, crítico de The Guardian, Helmut Teller, familiar del artista y Fabrice Paineau, experto en moda.

Por otra parte, Juergen Teller participará en un encuentro entre artistas alemanes presentes en PHE10 y expertos españoles. Tendrá lugar el día 10 de junio a las 18.00 hs en el Goethe-Institut Madrid (C/ Zurbarán, 21 – www.goethe.de/madrid).

Finalmente y con motivo de la Noche de la Fotografía, la Sala Alcalá 31 estará abierta el 18 de junio hasta las 24:00 horas.

Dirección:
Sala Alcalá 31
C/ Alcalá, 31
28014 Madrid
Teléfono 91 720 82 51

Horario:
De martes a sábado: De 11:00 h. a  20:30 h.
Domingos: De 11:00 h. a 14:00 h.
Cerrado: Lunes.
Visitas guiadas gratuitas:
Miércoles: 12:00 h.
Sábados: 12:00 h. y 13:00 h. / 18:00 h. y 19:00 h.
Domingos: 12:00 h. y 13:00 h.
Entrada gratuita

Avance Programación 2010. Sala Alcalá

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YouTube y el Guggenheim buscan a los videoartistas de mañana

junio 18, 2010

La fundación de arte moderno y la página de intercambio de vídeos lanzan un proyecto para encontrar artistas y exponer sus piezas en los museos Guggenheim de todo el mundo.

YouTube ha pasado de ser el sitio donde compartir el vídeo de las vacaciones a convertirse en el hogar de los videoclips, el origen de miles de campañas de publicidad viral, el lugar donde encontrar esos quince minutos de fama y el saco sin fondo lleno de vídeos de gatitos, perritos y demás cachorros monos. Entre tanta variedad, era cuestión de tiempo que llegaran las piezas de museo.

La Fundación Solomon R. Guggenheim comienza hoy la caza de artistas contemporáneos, tanto convencionales como espontáneos, que deben subir sus piezas al canal YouTube Play antes del 31 de julio si quieren entrar en el proceso de selección.

“Hoy muchos artistas trabajan muy estrechamente con la cultura popular, eso es algo que reconocemos y aceptamos”, comenta en The Guardian Nancy Spector, comisaria jefe del Guggenheim. “No me preocupa
que un tributo a Lady Gaga pueda terminar siendo una importante obra de arte, y no queremos descartar eso”.

De todos los cortos enviados se seleccionarán 200, y después un jurado de nueve expertos escogerá 20 finalistas que se expondrán no sólo en el Guggenheim de Nueva York, sino en los centros de Bilbao, Berlín y Venecia. Los planes son de convertir el concurso en un evento bianual.
No habrá un ganador final, sino ese grupo de 20 finalistas.

Fuente:baquia.com

Cl’hips de L’Hospitalet ya tiene ganadores

junio 17, 2010

El videoclip “El lament de Perceval” de Le Petit Ramon y el documental “Músics Metro BCN” se han llevado el primer premio en las categorías respectivas

En la edición de este año del Festival Cl’hips se han recibido un total de 118 videoclips y 11 documentales de temática musical-docuclips, además de 15 trabajos en la propuesta “3 canciones y un videoclip” en colaboración con la Universitat Pompeu Fabra y La Casa del Cine. La emblemática sala Salamandra acogió la entrega de premios el pasado 4 de junio.

Un año más, se valora muy positivamente la elevada participación y sobre todo la calidad de los trabajos presentados. El Festival Cl’hips es un proyecto dirigido a un público joven, creador e independiente con inquietudes artísticas. Es una apuesta por las producciones pequeñas hechas en la escena emergente, y quiere ser un punto de encuentro entre la creación audiovisual y la música al margen de los circuitos habituales de comercialización.

Podéis ver todos los trabajos ganadores en: http://www.clhips2010.blogspot.com/

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El 6è Festival Cl’hips de L’Hospitalet 2010

ja té guanyadors

El videoclip “El lament de Percebal” de Le Petit Ramon i el documental “Musics Metro BCN” s’han endut el primer premi en les categories respectives

En l’edició d’enguany del Festival Cl’hips s’han rebut un total de 118 videoclips i 11 documentals de temàtica musical-docuclips, a més de 15 treballs en la proposta “3 cançons i un videoclip” en col·laboració amb la Universitat Pompeu Fabra i La Casa del Cine. L’emblemàtica sala Salamandra va acollir l’entrega de premis el passat 4 de juny seguit del concert de Tokyo Sex Destruction.

Un any més, es valora molt positivament l’elevada participació i sobretot la qualitat dels treballs presentats. El Festival Cl’hips és un projecte dirigit  a un públic jove, creador i independent amb inquietuds artístiques. És una aposta per les produccions petites fetes a l’escena emergent, i vol ser un punt de trobada entre la creació audiovisual i la música al marge dels circuits habituals de comercialització.

Podeu veure tots els treballs premiats a: http://www.clhips2010.blogspot.com/

Taller Creativo de Vídeo on-line

junio 17, 2010

17 de junio de 2010 – Academia | Eventos | Eventos c de c

Un recorrido por el pasado, presente y futuro del video online para descubrir sus oportunidades publicitarias, conocer las tendencias y las campañas de éxito.

En la sesión participan:

Ultano Kindelán, director general de EyeWonder Southern Europe.

Oportunidades publicitarias del vídeo online: crecimiento en inversión.
Del spot televisivo al vídeo online publicitario: ¿Qué, cuando y como?

Miguel Ángel Salcedo y Dan Manases Perales, director de arte y copy seniors digital de McCann Ericsson.

Ejemplos de campañas de éxito: Análisis.
Experiencias reales y casos de éxito: ExperienceRe (Acciona): datos de campaña total y primera campaña de este tipo en YouTube en España. Caso Chatroulette: ejemplo pionero como realizar un vídeo que funcione viralmente.

Fernando Dávila y Salvatore Cospito, equipo de producción de EyeWonder.

Taller práctico sobre campañas de vídeo online:
Conceptos & Best Practices.
Optimización y retos de formatos y opciones para el creativo.
Desafíos del vídeo online.

Imprescindible inscripción on-line aquí

Hub Madrid,

calle Gobernador 26, 28014, Madrid.

Cuando:1 de julio a las 19:00h.

Precio:Socios: Inscripción gratuita.

No socios de agencia institucional*: 15 €

No socios: 25 €

‘Fons’: Fondo de documentación audiovisual del MACBA

junio 15, 2010

Esther Ferrer estrena la nueva serie de vídeo “Fons” Fons de documentació audiovisual (Fondo de documentación audiovisual) es una serie documental desde la que artistas de la Colección MACBA hablan de su obra. Fons #01 presenta un recorrido por la trayectoria de Esther Ferrer, a través de conversaciones con la artista, con comentarios sobre sus obras Íntimo y personal y Silla Zaj, ambas parte de la Colección MACBA.

MACBA.CAT: Fons #01. Esther Ferrer

Broad.cat Dual #2 con Kotoc y Device; BCN

junio 4, 2010

Broad.cat Dual es un evento cercano y distendido para compartir ideas en torno al diseño audiovisual. Dos autores, uno consolidado y otro emergente, son entrevistados sobre temas relacionados con la creatividad y los motion graphics; mientrastanto, el público puede intervenir en todo momento. Tras el éxito de la primera edición, el 9 de junio a las 19:30h en Elisava (Barcelona) llegará Broad.cat Dual #2.

El estudio de animación Kotoc, admirado por piezas tan espectaculares como Cuatrobots, hablará con Michel Parra sobre las ventajas de que sea el creador (y no los expertos en marketing) quienes lideren un proyecto creativo comercial. Por su parte, como autor emergente tendremos al estudio Device.

ENTRADA GRATUITA.
El aforo será limitado, así que reserva tu plaza cuanto antes escribiendo a asalvador@elisava.net

Datos del evento:
Día y hora: 9 de Junio a las 19:30h
Lugar: ELISAVA (La Rambla, 30-32 / Metro Drassanes)
Entrada: Gratuita. Inscripción previa en asalvador@elisava.net
Duración: 1h 15min (aprox.)
Ponentes: Freddy Córdoba (Kotoc) + Pol Solà e Ibran Trassierra (Device)
Entrevistadores: Michel Parra y Adrián Rodríguez
Organiza: Broad.cat / ADG-FAD / ELISAVA Professionals
Comisario: Mich Micenmacher
Editor de contenidos: Adrián Rodríguez
Diseño de packaging: Otroplan.com
Colaboradores: Amiconi.es / Moritz

Microsite para la GZ-HM1

junio 3, 2010

Con el fin de promocionar y proporcionar información detallada sobre nuestra videocámara GZ-HM1, hemos creado un microsite exclusivo con amplia información sobre sus principales prestaciones y novedosas funciones.

Para acceder al mismo podréis hacerlo desde la home de nuestra página web:

http://jsp.jvc-europe.com/index.php

O bien acceder directamente desde el siguiente link:

http://jsp.jvc-europe.com/site/es/gz-hm1/

Este es un modelo de altas prestaciones y de gran calidad, de echo, tal y como os informábamos recientemente ha sido galardonado con el premio TIPA 2010 a la Mejor Videocámara para Expertos.

Otras de las novedades que encontraréis en nuestra página web son:

- Las Guías Prácticas de Uso: Guías prácticas de uso y manejo de nuestras videocámaras Everio con consejos  para sacar el máximo rendimiento a nuestras videocámaras. Información de especial interés para clientes finales.

- Everio Fan Blog: Un blog Global con las últimas novedades en torno al mundo Everio.

Fuente:JVC

Nuevos eSeminar y cursos de video2brain

mayo 27, 2010

Workshops con Adobe After Effects. Motion Graphics

Los gráficos en movimiento o “Motion Graphics” han ido ganando cada vez más importancia en todos los terrenos de la comunicación visual. Descubre con este curso video2brain cómo crear estos grafismos con Adobe After Effects y aprende a darle tus trabajos el dinamismo y el aspecto profesional que se merecen.

38,80 €

Objetos inteligentes en Adobe Photoshop
En este curso monográfico de Photoshop, verás de forma concisa y directa qué son los objetos inteligentes y cómo su uso te ayuda a trabajar de manera más racional.

18,80 €

Animación de personajes con Adobe Flash

Dale vida a tus personajes, usando Adobe Flash, la herramienta ideal para crear animaciones de forma sencilla y de rápida producción completamente profesional.

38,80 €

Si te interesa este producto, te recomendamos también:

Creación de personajes con Adobe Flash

Este es el cuso online que estabas esperando para crear tus propios personajes. Aprovecha los recursos de Adobe Flash y aprende las nociones básicas de dibujo, boceteado, proporciones, dibujo de cara y cuerpo, para dejar tus personajes listos para su posterior animación o su uso estático.

38,80 €

Twitter

Internet es cada vez un mundo más complejo y nunca está de más echar un vistazo a las nuevas formas de comunicación que nos ofrece, como es el caso de Twitter. Para tus relaciones sociales, para estar siempre al día, o para mejorar la relación con tus clientes, en este breve curso video2brain te explicamos cómo sacarle el máximo partido.

Curso gratuito para usuari@s registrad@s

Adobe CS5 NOVEDADES

Y recuerda que ya puedes ver todos nuestros cursos de novedades de Adobe CS5, aplicación por aplicación o en las recopilaciones por Suite. Todos los productos de novedades de Adobe CS5 aquí.

Próximos cursos:

  • Autodesk 3ds MAX
  • Adobe After Effects CS5
  • Adobe Photoshop CS5
  • Windows 7

eSeminar de video2brain

Los secretos mejor guardados de la nueva versión de Lightroom, LA herramienta para sacar el mayor provecho a nuestras fotografías, ya sea como aficionados o como expertos profesionales, de la mano de Paco Rocha.

Aprovéchate de nuestros últimos lanzamientos, nuestros cursos gratis y nuestro eSeminar, para llegar aún más lejos con video2brain.

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Premios LOOP 2010

mayo 26, 2010

Como cada año, LOOP premia en su recta final las piezas de videoarte y galerías que se han presentado en la Feria LOOP y los espacios que más se han implicado en la sección OFF LOOP.

Premios Feria LOOP 2010: a la mejor pieza, a la mejor pieza según el público y a la mejor galería

LOOP premia las dos mejores piezas de videoarte y una galería de la Feria LOOP 2010 mediante tres premios:

  • El Premio Hoteles Catalonia ha sido otorgado a la pieza de videoarte L’ADAPTATION MANIFESTE del artista AURELIÉN FROMENT presentada por la galería MOTIVE de Ámsterdam. El premio, que consiste en la adquisición de la pieza elegida por un comité de expertos nombrados por el director del Macba, Bartmeu Martí. La pieza, adquirida por LOOP, se cederá a la colección permanente del Macba.
  • El Premio Epson premia la mejor pieza de videoarte según el público asistente a la Feria LOOP. En esta edición ha sido otorgado a la pieza de vídeo WAVE HORIZON creada por los artistas ANGELA DETANICO & RAFAEL LAIN presentada por la galería MARTINE ABOUCAYA de París. La pieza ha sido elegida por la votación del público asistente a la feria y el premio consiste en un proyector de la marca Epson.
  • El Premio Screen Projects-LOOP 2010 que premia a la mejor galería de la Feria LOOP 2010 ha sido para la galería REINHARD HAUFF de Stuttgart. Este premio ha sido seleccionado por un comité de expertos y ha ganado la participación gratuita en la próxima edición de la Feria LOOP del 2011.

Los Premios Grundig destacan el trabajo de Gràcia Art Project y La Escocesa

Este año también se premian los espacios que más se han implicado en la exhibición del videoarte dentro del Festival LOOP 2010.

  • El primer premio es para GAP (Gràcia Arts Project). GAP es el colectivo multidisciplinar de artistas que gestiona un pequeño espacio expositivo en la calle Sant Honorat, en Ciutat Vella. Cuando Loop le propuso a GAP participar por primera vez en el festival, dentro de la sección OFF LOOP, el colectivo asumió la invitación con gran entusiasmo e inició un proceso de trabajo intenso para desarrollar un proyecto especial para LOOP. El resultado de este trabajo ha sido un intenso programa que incluye proyecciones, instalaciones de videoarte y performances, y que casi podría considerarse un pequeño festival en sí mismo. En el desarrollo de este proyecto han participado quince personas. GAP, que habitualmente desarrolla proyectos más relacionados con la fotografía y la pintura ha hecho un gran esfuerzo para mostrar, en el marco del OFF LOOP, propuestas de video. GAP ha hecho también un gran esfuerzo a nivel de comunicación para hacer difusión de su participación en el festival. El premio consiste en un televisor Grundi de 42” Full HD.
  • El segundo premio es para La Escocesa, el espacio de talleres de creación para artistas situado en una gran nave industrial de Poble Nou. La Escocesa también ha hecho un gran esfuerzo en su primera participación en OFF LOOP. Durante el primer fin de semana del festival, La Escocesa presentó en su recinto todo un abanico de ropuestas de videoarte hechas por sus artistas residentes.Todos los artistas de La Escocesa han estado trabajando muy activamente en su propuesta para LOOP. La Escocesa han estado acondicionando uno de los espacios para hacer regularmente exposiciones abiertas al público. El premio consiste en un Sistema HiFi Ovation.

Últimos Vídeos Mostrados 5

mayo 22, 2010

En AISoy Robotics…estamos creando vida

Paloma Alarcó. Comisaria de la exposición de Monet

‘Mr.Burton’s Rabbit hole’ making of – 40Fakes

‘Mr.Burton’s Rabbit hole’ propuesta de 40Fakes

Philips Cinema – Parallel Lines – The Gift, by Carl Erik Rinsch

Marco Rossi se une a boolab; su reel

Trabajo Fin de Carrera de Eric Xu

Agustí Centelles (Valencia 1909-Barcelona 1985)

Deadline. J. Rodriguez+FXAnimation. Gracias a D.2.5

Reclamando un Convenio. Visto en 40fakes.com

Olympus Pen Giant. Visto en 40fakes.com

The Raven. Grabado con Red y opticas Ultraprime

VI Festival Cl’hips de L’Hospitalet 2010

mayo 21, 2010

Entrega de premios y concierto de Tokyo Sex Destruction el día 4 de junio en sala Salamandra de L’Hospitalet.

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22h

Entrega de premios

Concierto de “Tokyo Sex Destruction”

Videoclip de Harinezumi 2

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Sala Salamandra

Av. Carrilet, 235

L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona)

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Más de 120 videoclips y docuclips -documentales musicales de pequeño formato- esperan el veredicto del jurado. C’lhips, el festival dedicado a las producciones de pequeño formato hechas en la escena emergente de la creación audiovisual, llega a su sexta edición cargado de nuevas propuestas.

La entrega de premios tendrá lugar a la emblemática Salamandra acompañada del concierto de Tokyo Sex Destruction y la presentación de un videoclip rodado con Harinezumi, la nueva toy-camara de culto. Este año el jurado cuenta con la presencia de los directores de cine Isaki Lacuesta y Judith Colell, del periodista Dimas Rodríguez, el crítico musical Jordi Turtós, la artista visual Eva Fructuoso y el director de La casa de la Música, David Lafuente.

El VI Concursos de Videoclips independientes y el II Concursos de Docuclips otorgan un reconocimiento a los mejores trabajos presentados en los dos formatos con premios que oscilan entre los 750 y 1.500 Euros. Además, el concurso “L’Hospitalet hace videoclips” también premia por votación del público el mejor videoclip hecho por un realizador local.

El Festival Cl’hips ha abierto las puertas a los estudiantes de comunicación de la Universitat Pompeu Fabra (UPF) y la Casa del Cine con la actividad “3 canciones y 1 videoclip”, donde se les propone a los alumnos la realización de un videoclip como respuesta al encargo de tres grupos musicales. Previa defensa de su trabajo el día 29 de mayo al Centro Cultural Tecla Sala, el veredicto emitido por el grupo correspondiente se conocerá el día 4 de junio a Salamandra.

Aprovechando la ocasión, se presentará Harinezumi, una cámara de vídeo digital inspirada en las antiguas Súper 8mm. Esta toy-camera ha despertado la curiosidad de amateurs y profesionales del audiovisual como Isabel Coixet o Lyona Alyona, a nivel nacional, o Kim Gordon, Miranda July o Harmonie Korine, a nivel internacional. Coincidiendo con el Festival Cl’hips, bonitacamara.com, distribuidora nacional de la cámara, la ha utilizado para rodar un videoclip que se estrenará en exclusiva.

Al largo de estos años, Cl’hips se ha convertido en un acontecimiento cultural de referencia a la ciudad de L’Hospitalet con proyección internacional debido a la calidad y el nivel de participación. Su objetivo principal es apoyar a los creadores y las creadoras audiovisuales de la escena independiente vinculados al mundo de la música. La comisión organizadora del festival la integra el Ayuntamiento de L’Hospitalet desde el Área de Cultura y el Centro Cultural Sant Josep, y la Asociación Cultural BAD.

Tokyo Sex Destruction

Este grupo de rock independiente se dio a conocer a medio mundo con su disco debut “Le Red Soul Communittee”. Desde entonces su trayectoria ha sido imparable . Le han seguido los discos “Black noise in the new sound” y “5th Avenue South”: rock&roll en directo con punk y soul como combustibles acompañados de innumerables giras por Europa, Estados Unidos y Canadá. El 2009 presentaron “The Neighbourhood”, un disco muy elaborado pleno de groove, pulsión negra y swing.

Isaki Lacuesta

Nacido en Girona al 1975. Estudió Comunicación Audiovisual en la Universitat Autònoma de Barcelona y se graduó en la primera edición del Màster en Documental de Creación de la Universitat Pompeu Fabra. Su primer largometraje, Caravan vs Caravan (2002) fue premiado en varios festivales internacionales y la crítica española lo reconoció cono la mejor ópera prima del año con el Premio Sant Jordi RNE. Entre otros premios recibió el Mejor Director Revelación y premio del Público al Festival Internacional de Cine de Sitges.

La leyenda del tiempo (2006) fue premiado al Festival Internacional de Cine de Las Palmas, Festival Internacional de Nantes y Yerevan Film Festival (Armenia), entre otros. La Asociación de Críticos de Catalunya la escogió mejor película del año. En el  2009 estrenó su primer largometraje Los condenados, Premio de la Crítica Internacional (FIPRESCI). También ha realizado varios cortometrajes, instalaciones para exposiciones y ha escrito varios guiones de largometraje. Compagina el cine con la docencia a la UPF y el CECC. Colabora en varios medios escribiendo artículos sobre cine, música y literatura.

Judith Colell

Nació en Barcelona. Es licenciada en Historia del Arte y realizó los estudios de cinematografía en la Universidad de Nueva York. En 1991 escribió y dirigió su primer cortometraje Clara Fuego y en 1995 el segundo titulado Escrito en la piel con el que recibió una nominación a los premios Goya. En 1996 escribió y dirigió una parte de la película de dirección colectiva El Dominio de los Sentidos y en el 2000 Nosotras con la que ganó diversos premios internacionales. 53 dias de invierno (2007) estubo presente en el Festival de Cine de San Sebastián y nominada a 10 premios Barcelona. Positivos (2008) y Fragmentos (2003) son largometrajes realizados para TV. Su último trabajo cinematográfico ha sido Elisa K, co-dirigida con Jordi Cadena este año. Es profesora de realización a la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona y de la Universitat Ramon Llull. Ha producido Origin, Rojo o Biorxa y No matarás. También ha dirigido la obra teatral Amor Materno de August Stringberg.

Un dedo de espuma, dos dedos de frente

mayo 16, 2010

Objetivo

Desarrollar la creatividad de la campaña educativa “Un dedo de espuma, dos dedos de frente”, que tiene como finalidad concienciar a los jóvenes mayores de edad sobre el consumo responsable y moderado de cerveza.

Las ideas ganadoras constituirán la campaña que se difundirá a través de postales gratuitas y en el entorno digital.

CATEGORÍAS

1 Audiovisual

Producción de un spot/película de 20 segundos que será difundido a través de Internet.

2 Gráfica

Ilustración que será adaptada posteriormente a formato postal y que será distribuida a través de SwissPostCard, por el circuito Postal Free, e Internet.

3 Microrrelato

Relato breve que posteriormente se publicará en el reverso de la postal ganadora y se distribuirá a través de SwissPostCard, en el circuitoPostal Free, e Internet.

PARTICIPANTES

Podrán participar en el certamen aquellos jóvenes con edades comprendidas entre los 18 y los 30 años.

ENTREGA DE LAS OBRAS

El plazo de entrega de los trabajos finaliza el 15 de julio.

Las obras pueden remitirse al certamen a través de la web del concurso: www.undedodeespuma.es, o bien en soporte digital (CD, DVD, Pendrive, etc.) por correo postal a la siguiente dirección:

Gabinete de Comunicación de Cerveceros de España.

PREMIOS*

1 Categoría audiovisual: 3.000 euros

2 Categoría gráfica: 2.000 euros

3 Categoría microrrelato: 1.000 euros

*Estos premios se encuentran sujetos al impuesto sobre la renta de las personas físicas, de acuerdo con la legislación vigente.

A partir del 7 de septiembre se podrá consultar el nombre de los premiados en la página web del concurso

www.undedodeespuma.es

Para más información:

Tel: 91 384 67 21 / 02

info@undedodeespuma.es

www.undedodeespuma.es

Bang en el Loop;Barcelona

mayo 13, 2010

El Festival BANG de Video Arte de Barcelona presenta su última edición 2010 en el Hotel Catalonia Ramblas de Barcelona, en la Feria LOOP.
Fecha de presentación: el 20 de mayo
Horarios: de 18:30h a 20:00h
Lugar: Sala Forum del Media Lounge
Entrada libre para Prensa y Público
Proyección de los videos ganadores de la edición 2010 del Festival BANG:
“Efialtes”, de Juan Belmonte
“El movimiento de la Vida”, de Fátima Tocornal
“4/Dimension”, de Juan Belmonte
“La Carta de la Nona”, de Matlop Creobal
“Urban Flamingo”, de Beatriz Sánchez
“Cabocla”, de Ricardo Cançado y Tiaga Vianna
“Burking”, de Guillermo Barreira Pérez
Entrega oficial de los premios a las 19h:
Con la presencia de Eduardo Robles, director del Festival BANG y de los miembros del Jurado 2010:
- Carmen San Francisco. Directora del festival Musiclip de Barcelona y de ActivaFilms
- Juan-Ramón Barbancho Rodríguez. Doctor en Historia del Arte. Crítico y comisario independiente
- Marc Carmona. Coordinador del Punt Multimèdia de Sants. coorganizador del Festival VisualSound
- Macu Moran. Fundadora y Directora de VideoArtWorld
- Javier Duero. Periodista y Comisario independiente, Experto en videoarte
- Toni Iglésies i Trias. Representante del Canal Sies.tv

Premios a entregar:
1000 € : 1o Premio por voto del jurado
500 €: 2o Premio por voto del jurado
500 €: 3o Premio por voto del jurado
Diploma “BANG-acero”: 1o Premio por voto popular
Diploma “BANG-titanio”: 2o Premio por voto popular
Diploma “BANG-aluminio”: 3o Premio por voto popular
Diploma especial SIES.TV: Mejor video con tema cultural
BANG Festival internacional de Video arte de Barcelona 2010 – www.bang-festival.com

Asís Merino gana el V Concurso de Ráfagas Miradas2

mayo 12, 2010

A principios de marzo el programa Miradas 2 de TVE, en colaboración con La Casa Encendida de la Obra Social de Caja Madrid, lanzaba a sus espectadores, por quinto año consecutivo, el siguiente reto: sugerir un mensaje / idea en forma de ráfaga audiovisual, pudiendo utilizar para ello todos los recursos del arte digital, con un único requisito: un tiempo máximo de 10 segundos.

Los premios constan de dos categorías, la otorgada por el Público vía la web del programa Miradas 2 y los premios del Jurado, compuesto por figuras representativas del sector audiovisual y de la cultura en general.

Desde el 20 de abril y hasta el 6 de mayo los espectadores del programa y el público en general han podido ver en la página web del programa (www.rtve.es/miradas2) las ráfagas seleccionadas y, lo que es más importante, votar por sus favoritas. Tres han sido los ganadores de la votación del Público, teniendo el primero de ellos un premio de 1000€.

El Jurado, compuesto por Beatriz Navas, coordinadora y programadora del Área de Audiovisuales de La Casa Encendida; Borja Cobeaga, director de cine; Chema Sánchez-Chiquito, realizador de Televisión Española; y el colectivo de video creadores DVEIN, formado por Carlos Pardo, Teo Guillem y Fernando Domínguez han sido los encargados de elegir las tres ráfagas ganadoras de este año. La primera de ellas recibirá un premio de 3000€.

PIEZAS GANADORAS :

(Para ver todas las piezas: http://www.rtve.es/television/trasla2/miradas2/concurso-rafagas/)

Primer premio del Jurado (3000€ y diploma):

MONO AZUL, de Asis Merino Muñoz

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-190—mono-azul/328136.shtml

Segundo Premio del Jurado (diploma):

SIN TITULO de Ana Pfaff

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-161—sin-titulo/328133.shtml

Tercer Premio del Jurado (diploma):

MELODIAS DE LA 2  del colectivo audiovisual LALIVINGSTON

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-250—sin-titulo/328066.shtml

Primer premio del Público (1000€ y diploma):

SIN TITULO de Antonio Álvarez Llano

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-396—sin-titulo/328175.shtml

Segundo Premio del Público (diploma)

SOMETIMES de Blanca Lena Lozano

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-306—sometimes/328159.shtml

Tercer Premio del Público (diploma)

ALPHABETTONES de Aitor Ibáñez de Pablo

http://www.rtve.es/television/20100418/2010-rafaga-357—lphabettones/328169.shtml

La Casa Encendida

Ronda de Valencia, 2

28012 Madrid

T 902 43 03 22

www.lacasaencendida.es

msaurava@cajamadrid.es

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