Atopía. Arte y ciudad en el s.XXI;BCN

La exposición trata de un malestar; de la incomodidad entre la ciudad y el individuo. De la tensión entre una ciudad que se individualiza ?se convierte en un ente con vida propia, más allá de naciones, países, estados? y un individuo que se masifica. Entre ambos forman una especie de ATOPÍA. Sabemos que las utopías no existían, pero ofrecían paraísos en otro lugar, distante y fuera del peligro del presente del mundo.

La ATOPÍA es el sentimiento de malestar del individuo frente a una ciudad que sí existe, pero que no representa, en ningún caso, el paraíso soñado o prometido, por la sencilla razón de que aquel monstruo que hoy es la ciudad ha empezado a vivir para sí mismo.

La exposición ATOPÍA no se inscribe en los recientes proyectos basados en «lo social» o reivindicativo, ni en las crecientes exposiciones de denuncia acerca de la especulación o los procesos de gentrificación de las ciudades. Nos interesa una agonía más universal y, al mismo tiempo, más palpable: la del individuo que sobrevive y la de su resistencia ?existencial, podría decirse? frente a la apoteosis urbana.

ATOPÍA aborda, sin juicios previos y siempre a través de los discursos artísticos, esta ciudad que abandona sus antiguas funciones ?las funciones de la vida moderna? y empieza a ser «otra cosa». Esa especie de Moby Dick que se desarraiga de sus pasadas representaciones y pertinencias para situarse en una dimensión posterior.

La ciudad como espacio de congregación y trabajo ha dado paso a la ciudad como ámbito de atomización y de ocio (o desempleo); el espacio que hasta hace muy poco funcionó como fantasía de encuentro y realización se transforma ante nuestros ojos en un ámbito de pérdida y fracaso; la ciudad concreta ?París, Roma, Berlín, Chicago? pierde sus contornos y da lugar a la ciudad abstracta. Por su lado, las ciudades utópicas ?las de Moro y Erasmo, las de Bacon y Campanella? ya no son útiles para imaginar la urbanización de la ciudad global, puesto que ésta se ha colocado más allá del horizonte de las cosas soñadas, donde flota como una plataforma independiente que va describiendo la parábola de su propio naufragio.

Centre de Cultura Contemporània de Barcelona

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Del 23 febrero 2010 al 24 mayo 2010

Horario

De martes a domingo de 11 a 20h. Jueves de 11 a 22 h.
Cerrado los lunes no festivos

Obras de:
AES+F / Anothermountainman / Apóstol, Alexander / Beecroft, Vanessa / Belinchón, Sergio / Benohoud, Hicham / Birkás, Akós / Canogar, Daniel / Casebere, James / Cera, Nuno / Cherinet, Loulou / Chung, Tiffany / diCorcia, Philip-Lorca / Dou, Oleg / Eitel, Tim / Garaicoa, Carlos / González, Dionisio / Gordon, Douglas / Gursky, Andreas / Irijalba, Carlos / Fernández-Díez, José Antonio / LaChapelle, David / Lemaoana, Lawrence / López Cuenca, Rogelio & Vega, Elo / Lozano-Hemmer, Rafael / Marty, Enrique / Okereke, Emeka / Olaf, Erwin / Osodi, George / Paci, Adrian / Penny, Evan / Rubert, Gino / Ruff, Thomas / Schutz, Dana / Soto, Montserrat / Torres, Baltazar / Vatamanu, Mona & Tudor, Florin / Vilasini, Vivek / Vizcaino, Pedro / Wurm, Erwin / Young, Carey.