Joana Vasconcelos. Garden of Eden #2;Palma Mallorca

Jonathan Shaw/The New Art Gallery Walsall.

Del 5 de noviembre de 2009 al 7 de febrero de 2010

www.esbaluard.org
www.joanavasconcelos.com

GARDEN OF EDEN #2,
por Cristina Ros Salvà
Directora d’Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma (texto del catálogo de Garden of Eden #2)

El paraíso se halla en las antípodas del mundo real. Hoy, aquí y ahora, sólo se puede soñar con él o, cuando no, intentar construirlo. Joana Vasconcelos es muy consciente de que un jardín es también una construcción humana, una manipulación de la naturaleza para el sueño o el disfrute individual o colectivo. De esta forma, en el seno del Aljub, en el vientre de Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma —el Aljub, un espacio oscuro— ha construido un jardín que es todo luz y color. Un jardín en el que las plantas sembradas no recogen la luz, sino que la regalan. Las múltiples flores no saben qué es la caducidad, esa condición que les suele ser innata.
Aquí no hay naturaleza, hay tecnología, maquinaria y también algo de lejana artesanía. Alimentación eléctrica. Consumo y energía. «Garden of Eden #2», la obra que Joana Vasconcelos ha concebido especialmente para nuestro museo, es toda una ironía.

Quizá no deberíamos seguir este breve escrito sin antes explicar que tal vez la artista juega incluso con el origen de las palabras. Vasconcelos construye el jardín del Edén y puede que hasta haga referencia a las raíces acadias de la palabra, como lugar puro y natural. Si el edén ha de ser, etimológicamente, puro y natural, y a nosotros nos
remite a su sinónimo «paraíso», que es un jardín bello y extenso, «Garden of Eden #2» reuniría las dos ideas para exhibirlas desde la idea opuesta, desde el «negativo» del concepto. «Garden of Eden #2» es bello, sorprendentemente bello, es extenso y en su recorrido laberíntico se hace todavía más extenso, pero nada tiene de natural y se ha de pensar que tampoco hace referencia a pureza alguna.

En un trasvase continuo, la artista que nacida en París es a todos los efectos portuguesa se apropia una y otra vez de objetos vulgares para convertirlos en extraordinarios, se apropia de las cosas que habitan la cotidianeidad para
transportarlas a un mundo mágico capaz de generar ilusiones y crear sueños, y se apropia de aquello que es notoriamente banal para conferirle una trascendencia en el ámbito de la expresión artística conceptual y también en el mundo de los objetos. Así lo hace en «Garden of Eden #2», una instalación realizada con centenares de recipientes de flores artificiales, de esas que podríamos llamar made in China, una muestra de objetos de lo más kitsch, que descontextualiza para convertirlos en los elementos de un jardín permanentemente florido, un jardín de estilo clásico, versallesco y laberíntico que, al fin y al cabo, sólo se trata de una ilusión de la realidad. Vasconcelos transforma así la vulgaridad en belleza, en sorprendente belleza, transporta el pasado clásico al presente tecnológico e incluso nos habla de un futuro ilusorio o virtual, en una evidente invitación a los espectadores y espectadoras a que recorran este jardín laberíntico (el laberinto del pensamiento), realizado a través de un continuo juego de conceptos opuestos.

Como fieles seguidores de su trayectoria, hemos podido comprobar que Joana Vasconcelos domina los recursos para hacer atractiva una obra, para hacerla muy atractiva. Pero no sólo es atractiva. Este es quizá el primer recurso para la llamada al acercamiento a sus piezas. Recordemos en este sentido La Novia, exhibida en la 51 Bienal de Venecia, una lámpara de araña inmensa, lujosa, espectacular por los reflejos de luz que surgían de las miles de piezas de las que estaba formada. De cerca, las piezas resultaban ser tampones OB colgados uno del otro. De nuevo, la
espectacularidad como llamada de atención. De nuevo, la estética como gran motivo de preocupación. Pero tampoco son sólo espectaculares y estéticas sus obras. Los objetos cotidianos le sirven como material para la realización de las obras, aunque más importante es aún el mensaje que transmite su obra, la provocación del pensamiento sobre hechos del todo contemporáneos.

Por primera vez en las Illes Balears, Joana Vasconcelos, una de las artistas jóvenes más sólidas y con mayor fuerza y reconocimiento del panorama internacional, crea una obra específicamente para un espacio histórico. Aun así, «Garden of Eden #2» trasciende su instalación en el Aljub de Es Baluard pues forma parte de un proyecto
de grandes dimensiones en la trayectoria de la artista portuguesa. Se trata de la segunda obra de una serie que empezó, en 2007, en The New Art Gallery Walsall (Reino Unido) con «Garden of Eden #1» y que tras exhibirse en Palma formará parte de una gran exposición retrospectiva que el Museu Colecção Berardo en Lisboa dedicará a la obra de Joana Vasconcelos, a partir del mes de marzo de 2010.

El Aljub de Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma, gracias a Joana Vasconcelos, se habrá convertido en un jardín del edén y, como decíamos al hacer uso del sinónimo, el paraíso no es de este mundo. De hecho, todavía no se tiene la certitud de la ubicación del bíblico «jardín del Edén» en la Tierra. Pero por un tiempo, nos invitan a entrar en él y a dejarnos llevar por su irrealidad. Puede conseguir seducirnos.