Rafael Estrada

enero 27, 2009 por xavier

Empezó dibujando tiras de humor para La Codorniz y Segundamano. Ha ilustrado libros para Bruño, Palabra, Casals, Santillana, Edelvives, Everest, Gaviota, Plaza Joven, SM, Anaya, Edebé, Grey Trace, y modelado y diseño 3D para MKBRAND, ONCE, Carpe Diem, Proyecto Pearson y Bop New Media. Actualmente se dedica a la literarura, el diseño gráfico y la ilustración de libros.

¿Cómo nace la vocación por la ilustración?
Siempre me ha gustado dibujar, pero la vocación surgió cuando cayeron en mis manos los maravillosos dibujos de Richard Corben, con su peculiar estilo repleto de luz: fue la primera vez que contemplé ilustraciones que transmitían vida; a pesar de que sabías que sólo eran dibujos, podías cerrar la revista y seguir viendo a los personajes como alguien con emociones y una vida propia. Después, vinieron Moebius, Bilal, Frazetta, Matthews, con su imaginación sin límites y quedé seducido para siempre por esta profesión.

¿Qué condiciones debe tener un buen ilustrador?
Ante todo, creo que debe tener sensibilidad para los colores y ser buen observador; tiene que poseer imaginación, ya que deberá ser capaz de crear un mundo a partir de un texto transmitiendo lo que pretende el autor. Debe ser paciente, porque este trabajo consiste casi siempre en elaborar un determinado número de dibujos que sean coherentes entre si, donde el texto, y esto es lo más importante, quede bien integrado.

¿En qué se diferencia ilustrar para un público como son los niños?
La Ilustración Infantil te permite más flexibilidad y fantasía. Hay tantas técnicas y modos de hacer como ilustradores, ya que prácticamente puedes dibujar lo que sea. En mi caso, dejo que la ternura, el humor y, a veces, el absurdo lo impregnen todo. Intento que los colores sean luminosos y guarden continuidad de una ilustración a otra, y que los personajes sean expresivos. Cuando tengo que ilustrar para adultos, necesito documentarme y el resultado suele parecerse más a la realidad.

¿Qué quieres trasmitir con este tipo de imágenes?
Sobre todo emociones: maravilla por vivir, sensación de libertad, ternura, alegría…

¿El último libro infantil que has comprado?
La melancólica muerte de Chico Ostra.

¿Qué cuento te gustaría ilustrar?
Caperucita Roja, la versión de Perrault.

¿Con qué personaje te quedarías?
Pinocho.

¿Tus referentes en este mundo?
Quentin Blake, Tony Ross, Rodney Matthews, Forges, Mordillo…

¿Y tu técnica?
Utilizo todo tipo de técnicas: óleo, acuarela, carboncillo, ceras, aunque últimamente lo que más hago es modelado 3D…  Y, finalmente, ¿cuáles son sus próximos proyectos?
En estos momentos estoy trabajando, en colaboración con Javier Requena, en un cuento titulado La guerra de las risas. También está en marcha con Javier Requena y Javier Alonso, un proyecto de animación en clave infantil sobre nuestros vecinos de Marte, que se llamará Marcianopeques. Si será una película o una serie, todavía esta por decidir.

Y, finalmente, ¿cuáles son sus próximos proyectos?
En estos momentos estoy trabajando, en colaboración con Javier Requena, en un cuento titulado La guerra de las risas. También está en marcha con Javier Requena y Javier Alonso, un proyecto de animación en clave infantil sobre nuestros vecinos de Marte, que se llamará Marcianopeques. Si será una película o una serie, todavía esta por decidir.